Kanye West Concerti Scaletta

L'ascesadi Kanye West (Ye) dal South Side di Chicago ai vertici della musica mondiale dimostra come un artista possa trasformarsi. Alla fine degli anni '90, ha iniziato come produttore cercando di attirare l'attenzione. Realizzava beat in uno stile che in seguito è stato definito"chipmunk soul": velocizzava vecchi campioni R&B fino a farli suonare nuovi e stridenti. Quando nel 2001 ha contribuito a creare The Blueprint di Jay-Z, tutti sapevano che era in grado di creare canzoni di successo. Ma non avevano idea che fosse solo all'inizio.

La vita non segue sempre i nostri piani. Nel 2002, Ye è sopravvissuto a un grave incidente d'auto che lo ha quasi ucciso. Ha trasformato questa brutta situazione in qualcosa di buono, registrando Through the Wire mentre aveva la mascella chiusa. Questo dimostra quanto fosse impegnato a fare musica anche quando soffriva. Questo è diventato una parte importante della sua personalità di artista. Quando The College Dropout è uscito nel 2004, non era solo un altro album hip-hop: ha dato il via a una nuova tendenza di zaini alla moda. Ye non parlava della vita di strada. Parlava invece di Gesù, della famiglia e dei problemi legati all'andare al college. Ha reso lecito mostrare i propri sentimenti in un tipo di musica che spesso elogiava l'essere duri.

Ogni album successivo ha spinto la musica in nuove direzioni. Late Registration ha portato la grandezza orchestrale nell'hip-hop, mentre Graduation ha abbracciato l'elettronica da stadio e ha dimostrato che Ye poteva superare 50 Cent all'apice delle sue capacità. Dopo la perdita della madre e la fine di una relazione a lungo termine, con 808s & Heartbreak ha cambiato completamente strada, utilizzando l'Auto-Tune per creare un nuovo linguaggio del dolore che avrebbe influenzato un'intera generazione di rapper.

L'album My Beautiful Dark Twisted Fantasy del 2010 rappresenta il suo apice creativo, un capolavoro sopra le righe nato dal suo ritiro autoimposto alle Hawaii. Con Yeezus ha poi fatto un salto di qualità, riducendo tutto al rumore e alle emozioni più crude. I suoi lavori successivi, come The Life of Pablo e Donda, hanno dimostrato che gli piaceva ancora spingersi oltre i limiti, trattando gli album come lavori in corso che poteva modificare anche dopo l'uscita sugli scaffali.

L'impatto di Ye è andato oltre i semplici brani. La sua collaborazione Yeezy con Adidas ha reso più sfumata la linea di demarcazione tra la moda di alto livello e l'abbigliamento da strada, diventando un'enorme fonte di denaro prima che il dramma ponesse fine all'accordo. La sua etichetta discografica GOOD Music ha contribuito a dare il via alle carriere di cantanti come John Legend e Kid Cudi, mentre il suo gruppo creativo Donda ha dato una scossa a tutto, dal design degli edifici al look delle bottiglie d'acqua.

Con 24 Grammy e oltre 160 milioni di dischi venduti, i numeri dipingono un quadro. Ma il vero effetto di Ye deriva dal modo in cui ha sempre spinto i limiti creativi, stimolando al contempo discussioni su arte, razza, fama e salute mentale. Che siate fan o critici - e lui ha dato molte ragioni per entrambe le cose - non potete negare che sia uno degli artisti di maggior impatto del suo tempo. Anche i suoi scandali sono diventati parte del suo lavoro, lasciando dietro di sé un'eredità complicata che ci fa riflettere sulla possibilità di separare la genialità dal disordine.